![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
dashcaПожалуй, это первый раз, когда я недовольна результатом своей работы за семестр, с одной стороны.
С другой - в процессе выполнения этого задания я получила во-первых, такое море пользы и опыта, во-вторых, так продвинулась вперед, как, наверное, никогда до сих пор.
В частности, мне очень понравилось работать серией, я поняла, что это такое и с чем это есть. Во-вторых, мне очень-очень-очень попер большой формат (ховайтесь все))). В-третьих, я изрядно продвинулась в анатомии, хоть результат по-прежнему довольно корявый.
В четвертых, я офигенно много узнала и у меня появилось море идей
(когда всем этим заниматься, как-то не очень ясно)
Из явных недостатков - мне так и не удалось достичь хорошего портретного сходства, и я в результате уехала немного не в ту степь - вышла какая-то монументальная графика-живопись-рисунок, а дисциплина "проектная графика" все-таки предполагает немного другие средства. но об этом никто не вспомнил до просмотра.
Поставили 85/110, у нас это "отлично" и "А".
А теперь процесс)
Сначала предполагалось рисовать работы в формате А5, как все, акварелью
Вот какие-то первые эскизы - Гумилев, Ахматова, Мандельштам
Никому не нравилось. Потом были попытки уйти от анатомичности
Потом Анна Леонидовна сказала, что я какая-то зажатая и предложила мне попробовать большой формат, чтобы расслабиться. Попутно Иван Михайлович подал мне много идей по поводу того, как именно можно расслабиться - рисовать, например, зубной пастой. Ура)
Параллельно я прилично занималась анатомией, рассматривала устройство лица, как-то все строила.
Дальше попыталась вернуться к акварели - на А5 не получилось, рисовала на А3, уже стало намного лучше
Закончился карантин, показала все работы Анне Леонидовне и одногруппникам - в результате решили работать в большом формате. Много экспериментировала с материалами, постепенно вышла на рисунок валиком и кистью, краски - водоэмульсионка в смеси с гуашью, синькой, чернилами и т.д, на крафте.
Снова что-то не так, все слишком жестко, совсем не похожи. Отказалась от белых пятен.
Много рисовала ручкой на А4, чтобы понять что-то про конкретные лица
(ниже - коллаж, а не один лист)
И вот результат
С другой - в процессе выполнения этого задания я получила во-первых, такое море пользы и опыта, во-вторых, так продвинулась вперед, как, наверное, никогда до сих пор.
В частности, мне очень понравилось работать серией, я поняла, что это такое и с чем это есть. Во-вторых, мне очень-очень-очень попер большой формат (ховайтесь все))). В-третьих, я изрядно продвинулась в анатомии, хоть результат по-прежнему довольно корявый.
В четвертых, я офигенно много узнала и у меня появилось море идей
(когда всем этим заниматься, как-то не очень ясно)
Из явных недостатков - мне так и не удалось достичь хорошего портретного сходства, и я в результате уехала немного не в ту степь - вышла какая-то монументальная графика-живопись-рисунок, а дисциплина "проектная графика" все-таки предполагает немного другие средства. но об этом никто не вспомнил до просмотра.
Поставили 85/110, у нас это "отлично" и "А".
А теперь процесс)
Сначала предполагалось рисовать работы в формате А5, как все, акварелью
Вот какие-то первые эскизы - Гумилев, Ахматова, Мандельштам
Никому не нравилось. Потом были попытки уйти от анатомичности
Потом Анна Леонидовна сказала, что я какая-то зажатая и предложила мне попробовать большой формат, чтобы расслабиться. Попутно Иван Михайлович подал мне много идей по поводу того, как именно можно расслабиться - рисовать, например, зубной пастой. Ура)
Параллельно я прилично занималась анатомией, рассматривала устройство лица, как-то все строила.
Дальше попыталась вернуться к акварели - на А5 не получилось, рисовала на А3, уже стало намного лучше
Закончился карантин, показала все работы Анне Леонидовне и одногруппникам - в результате решили работать в большом формате. Много экспериментировала с материалами, постепенно вышла на рисунок валиком и кистью, краски - водоэмульсионка в смеси с гуашью, синькой, чернилами и т.д, на крафте.
Снова что-то не так, все слишком жестко, совсем не похожи. Отказалась от белых пятен.
Много рисовала ручкой на А4, чтобы понять что-то про конкретные лица
(ниже - коллаж, а не один лист)
И вот результат
![[identity profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/openid.png){kind=small}
no subject
Date: 2010-03-03 11:20 am (UTC)no subject
Date: 2010-03-03 03:18 pm (UTC)В-основном узнают те, кто интересовался, и говорят - м, это что, Пастернак? У Пастернака, Даша, было лицо как у л_о_ш_а_д_и, а у вас что?
я где-то потерялась посередине портрета такого академического, с хорошим таким визуальным сходством, и портрета-метафоры, визуально несхожего, но похожего характерно
no subject
Date: 2010-03-03 11:24 am (UTC)no subject
Date: 2010-03-03 03:19 pm (UTC)no subject
Date: 2010-03-03 04:15 pm (UTC)no subject
Date: 2010-03-03 02:28 pm (UTC)Но мне было бы сложно выставлять такие работы, они много говорят об авторе, они не достаточно зашифрованы, а мне трудно показывать себя визуальными средставами, не зашифровав. Это уже начинается анализ моих проблем, из-за которых я не могу выдать миру что-то открытое, мне надо закрыть проект, спрятать эскизы под ковер и сказать, вот моя работа. Я отвечаю за нее головой. Я не учился на ней, а использовал максимум своих возможностей и создал шедевр. =) Наличие таких предрассудков и объясняют то, что я так мало даю этому миру.
А тут тебе и поиск, и ошибки, и их исправление, и какие-то задачи, причем разного плана, портретное сходство, и тут же идеи, те, что в тексте были на экспозиции. Я возможно чуть больше отходил бы от портретного сходства, иконическое обозначение частично заменял бы индексальным и символическим, но опять же, я всегда спорю с задачами. И отказаться от портретного сходства нужно лишь предворительно его добившись и им овладев. Короче задачи были офигенно сложными, как по мне, учебный процесс получился серьезный, хороший выход на формат и материалы, но немножко обидно, что целостности еще не много. Это вспоминая экспозицию, плакат с текстом... И вот что - идеи, что пришли тогда, не оставляй, делай обязательно!
Насчет средств проектной графики спорно, все средства идут в ход, если надо было свой язык найти.
no subject
Date: 2010-03-03 03:20 pm (UTC)no subject
Date: 2010-03-30 07:18 pm (UTC)Посмотрим, например , http://www.museum.ru/alb/image.asp?18739
и
http://nibiryukov.narod.ru/nb_pinacoteca/nb_pinacoteca_painting/nb_pinacoteca_fechin_the_philosopher.jpg
оба портрета решены в одинаковом материале , однако технически мы видим, что кожа лица пожилого человека отличается от кожи лица девушки. Кроме того,имеет знчение характер поворота головы, выражение лица ..Ведь целью портрета является передача ХАРАКТЕРА, ИНДИВИДУАЛЬНОСТИ человека..Вот есть даже такое выражение-*рисовать характерно*
no subject
Date: 2010-03-30 07:27 pm (UTC)я прошу прощения, грубость в данном случае прием - может не до конца реализованный, но сознательный. Потому что это все валиком на метровых кусках бумаги. А главное, проблема передачи характеров не в грубости все ж
no subject
Date: 2010-03-30 08:08 pm (UTC)Задание, на самом деле, состояло как раз в том, чтобы характер рисунка отражал индивидуальность поэта...
тоесть, вот, например, портрет АННЕНКОВа http://www.piplz.ru/page-id-404.html
это вроде бы и не без кубизма, однако не грубо...
у него есть и портрет маяковского тоже.. тушь, перо.
ломаные рубленые линии-как его поэзия.
ну а как организовать серию-это уже другая задача...
посмотрите еще Волков Н Н. Цвет в живописи, Композиция в живописи- это на первом курсе все учат.
Но , повторяю, без отличного акдемического рисунка ничего не будет...Никакие глубокие чувства Вы просто не сможете передать, как бы не были глубоки Ваши переживания.Вот , например, все люди глубоко переживают зубную боль, однако, далеко не все могут ее передать..И какие бы форматы не выбирали, заметьте...
Напишите мне Ваши мысли о книгах , если понравится хоть что-нибудь...
До свидания.
no subject
Date: 2010-03-30 08:29 pm (UTC)А мы на первом курсе не учили, мы дизайнеры потому что, а не художники. Я почитаю наверное, но позже, сейчас мне живопись совсем не в тему, к сожалению. За типографику спасибо.
no subject
Date: 2010-03-30 08:39 pm (UTC)Просто у меня когда-то тоже были такие работы.
no subject
Date: 2010-03-30 08:45 pm (UTC)no subject
Date: 2010-03-30 08:54 pm (UTC)Вот еще для дизайнеров. Но это просто для развлечения.Особо ценной информации там нет.
http://www.ex.ua/view/485054
no subject
Date: 2011-07-08 07:39 pm (UTC)no subject
Date: 2011-07-08 07:46 pm (UTC)no subject
Date: 2010-03-30 07:45 pm (UTC)Вобщем, так.
Без отличного академического рисунка не будет никакого творчества, так как все хорошие идеи будут выглядеть, как дилетанство.Отличный академический рисунок-это 3 часа в день мин + ОТЛИЧНЫЙ преподаватель и так 5, а лучше-8 лет. Само ничто не сделается.
Вот анатомия, по которой все учатся
Анатомия для художников. Gottfried BAMMES "Wir zeichnen den Menschen"
http://mirknig.com/2008/01/10/anatomija_dlja_khudozhnikov_gottfried_bammes_wir_zeichnen_den_menschen.html
Вот книга по типографике=композиции
Типографика. Руководство по оформлению.
Год выпуска: 1982
Автор: Эмиль Рудер
http://mirknig.com/2007/10/25/tipografika_rukovodstvo_po_oformleniju.html
Ваши преподватели никуда не годяться... Рекомендовать *расслабиться, перейти на большой формат-это не то. как , к примеру, поможет сам по себе большой формат? а тем более-расслабиться.\
Я в шоке... Это беспредел...
no subject
Date: 2010-03-30 08:26 pm (UTC)Я совсем не хочу с вами спорить, и хорошо понимаю, как бывает тошно, когда что-то близкое и дорогое сердцу сделано дилетантски.
И в общем всегда приветствую критику, но все-таки, пожалуйста, воздержитесь по возможности от категорических высказываний - мои преподаватели уже какие есть, сменить их возможности нет. Также как и нет возможности рисовать по три часа в день, тем более с преподавателем - просто критика, которую никак невозможно принять к сведению, неконструктивна - большое вам спасибо, что пишете, мне на самом деле важна реакция - но все-таки это просто задание. Я бы не взялась за него сама по себе.
Баммес у меня есть. И я все-таки думаю, что идеальный академический рисунок - не единственный путь к успеху.
no subject
Date: 2011-07-08 07:33 pm (UTC)Конец времен, все такое.
no subject
Date: 2010-03-30 08:32 pm (UTC)no subject
Date: 2010-10-29 07:39 pm (UTC)только италия и, еще может, фр дает стипендии по искусству.
впрочем , репетитора по классическому рисунку ( чтоб научиться рис портрет с натуры похоже, напр , как Репин) лучше найти в укр.
так как в ит это 35 евро в час.
в глобальном плане в укр делать нечего- рано или поздно это будет ясно.
no subject
Date: 2010-10-29 07:48 pm (UTC)латынь-то зачем? я хорошо отношусь к латыни, и даже могла бы ее сейчас учить, такие смешные жизненные обстоятельства) но зачеем?
no subject
Date: 2011-07-08 08:05 pm (UTC)Познавательный блог
Date: 2012-01-28 07:30 pm (UTC)Обои
Date: 2013-02-26 05:38 pm (UTC)Кино без регистрации
Date: 2013-03-18 03:31 am (UTC)Сергей Барабей – мудак и мошенник, кинул на деньги!
Date: 2013-07-15 10:13 am (UTC)Для сомневающихся или желающего побегать по судам и представить данный сайт как клевету, а так же Сергею Горяшину могу предоставить нотариально заверенные копии пепеписки и другие материалы, такие как заверенные копии скринов с экрана компьютера о состоянии ресурсов расположенные на доменах предоставленных Серегеем Барабей / Горяшин как готовые проекты.
Сергей Барабей не в состоянии выполнить проект даже в сроки назначенные им самим. Соответственно он даже не может рассчитать свои силы и не понимает сложности технического задания и брифа созданного им же, который заполняется в дополнение к тех заданию по его требованию. С таким человеком не стоит связывать развитие своих проектов, так как в результате ничего не получишь и потеряешь деньги.
Под своими словами и приведенной ниже информации я подписываюсь лично я, Игорь Калинин.
Со всеми вопросами прошу обращаться по телефону +37259190050. Отвечу на любой Ваш вопрос, касающийся работы с Сергей Барабей / Горяшин.
Подробнее по ситуации здесь: http://ibrend.su